top of page
Ateliéry 19. Letní sborové dílny 2026
Vyber si a zažij něco, na co se nezapomíná.

Zpěv s vášní aneb Opera pro všechny
ZUZANA KADLČÍKOVÁ

Z technických důvodů přihlášky spouštíme 21.2. 
přesný čas zveřejníme na našem Facebooku

sborový ateliér
 

BC.jpg

 

  • zažijete hudbu, kterou jindy obdivujete pouze z divadelních sedaček

 

  • zazpíváte si melodie, které vám zůstanou v hlavě déle než filmový soundtrack

  • zjistíte, že na operu nepotřebujete frak ani křišťálový lustr

  • rozezníte hlas skrze emoce, ne skrze strach z techniky

  • objevíte, že opera není žádný strašák, ale zážitková jízda na toboganu

  • jízda, kterou zvládnou i méně zkušení

 

Staňte se na pár dní součástí operního světa!

 

Možná si myslíte, že opera patří jen těm „nejlepším“. Možná máte pocit, že na ni ještě „nedozrál váš hlas“. Proto přichází tento výjimečný workshop, který vaše obavy rozpustí hned po prvních tónech. Nezáleží na tom, na jaké pěvecké úrovni se právě nacházíte – důležitý je cit. A ten máme všichni.

Na vlastní kůži si vyzkoušíte, jaké to je stát se součástí velkého operního sboru. Zazní hudba, kterou obvykle slyšíte jen z jeviště velkých divadel – a tentokrát ji intenzivně procítíte zevnitř, jako její skuteční tvůrci.

 

Zpívat budete slavné sbory a melodie z oper, jako jsou: Maria Stuarda (Donizetti), Tosca (Puccini), Tannhäuser (Wagner), Nabucco a Aida (Verdi), Idomeneo (Mozart) a další ikonické tituly.

 

Nebojte se – repertoár je vybírán tak, aby jej zvládli zpěváci všech úrovní, tedy od nadšených začátečníků až po zkušené sboristy. Už po první zkoušce vám budou některé melodie znít v hlavě a možná je z ní už nikdy nedostanete. 

Tento workshop není jen o zpěvu. Je o odvaze, radosti, sdílení a silném společném prožitku, na který se nezapomíná. Dovolíte si hrdě vstoupit do světa opery bez strachu – a s otevřeným srdcem.

Zuzana Kadlčíková

Zuzana Kadlčíková patří k výrazným osobnostem české sborové a operní scény. Vystudovala Pedagogickou fakultu Ostravské univerzity (hudební výchova a sbormistrovství) a Janáčkovu akademii múzických umění v Brně (dirigování sboru a orchestru).

Profesně působila jako korepetitorka a dirigentka v Moravském divadle Olomouc, kde nastudovala více než 20 operních a operetních titulů, a také v Městském divadle Brno, zaměřeném především na muzikálovou tvorbu. 

V letech 2005–2007 byla sbormistryní Kantilény – sboru dětí a mládeže při Filharmonii Brno, se kterým získala nejvyšší ocenění Summa Cum Laude na mezinárodní soutěži v Neerpeltu. V letech 2005–2012 vedla smíšený sbor Virtuosi di Mikulov, s nímž natočila několik CD a působila také jako dramaturgyně Mezinárodního sborového festivalu Kampanila. V roce 2011 obdržela ocenění Sbormistr Junior a založila v Brně pěvecký Ansámbl Forte. V roce 2013 debutovala jako dirigentka v Národním divadle Brno operou Sen noci svatojánské (B. Britten). V letech 2016–2018 působila jako sbormistryně sboru Ars Brunensis, s nímž získala 1. cenu na Festivalu A. Tučapského. V letech 2018–2021 byla asistentkou sbormistra Českého filharmonického sboru Brno.

Od roku 2020 spolupracuje externě s Národním divadlem Brno. V letech 2021–2025 působila jako hlavní sbormistryně a dirigentka Slovenského národního divadla. Od srpna 2025 je sbormistryní a dirigentkou ve Státní opeře Praha.

Gospel nostalgia
BRIAN FENTRESS A JAN ANDR

 

  • otevřeno všem hlasům, začátečníkům i zkušeným zpěvákům

  • nepotřebujete znát noty, aby to klaplo

  • zazpíváte si písně, které formovaly generace

  • zažijete gospel tak autentický, že se přidá i zarytý antigospelista

  • naučíte se tu pravou gospelovou harmonii, rytmus i přirozený pohyb

  • užijete si skvělé ranní rozezpívání

  • zpěv, u kterého zapomenete kontrolovat, jestli „to děláte správně“

sborový ateliér
 

Portrety_Honza_a_Brian_072024_web-26.jpg

Po několika letech se do Lomnice opět vrací typicky americká hudba v podobě zemitě znějícího gospelu. S ním přijíždí i osvědčená dvojice Brian Fentress a Jan Andr.

 

Oba dva jsou dobří kamarádi a báječní interpreti této velmi emoční muziky. Ti z vás, kteří už Briana Fentresse na naší dílně zažili, dobře vědí, že je skvělým učitelem a naprosto autentickým interpretem hudby, na které vyrostl. Proto předává gospel tak, že se přidá i zarytý antigospelista.

S Honzou Andrem tvoří dvojici, ze které na první pohled čiší kamarádství a to, že spolu rádi spolupracují. Je vždy radost sledovat, jakým způsobem spolu při práci komunikují – samo o sobě je to zážitkové divadlo, a to ještě dřív, než člověk vůbec začne zpívat.

Do tohoto ateliéru může jít člověk bez sebemenších znalostí not a téměř nepolíbený hudbou. Navíc jej při jakémkoliv zakolísání masa zpěváků vždy podrží tam, kde je to potřeba.

Zazní písně, které formovaly celé generace a nesou v sobě nostalgii, radost i duchovní hloubku.

Tento workshop je o společné energii, odvaze být slyšet, radosti ze sdílení a silném zážitku, který v těle zůstává ještě dlouho poté, co dozní poslední akord. Stačí otevřené srdce a chuť nechat se hudbou obejmout. Gospel totiž nezačíná v notách – ale v lidech.

​​

Hlavní skladba: The Good Ole Days Medley​

Brian Fentress

Brian Fentress je mezinárodně uznávaný dirigent, zpěvák, skladatel a profesor hudby, jehož práce zásadně proměnila podobu gospelové hudby v Evropě. Pochází z Detroitu v Michiganu.

Více než dvacet let vedl přes 250 gospelových sborových workshopů a koncertů po celém světě a inspiroval zpěváky všech věkových kategorií i kulturních zázemí k prožitku síly společného hlasu.

V současnosti působí jako profesor na Hudební akademii v Lodži a na Univerzitě v Zielonej Góře v Polsku, kde vyučuje gospel, hlasovou techniku a muzikálový zpěv. Je zakladatelem projektu The Fentress Experience a také autorem připravované knihy "The Art of Gospel Choir Conducting: Unveiling the Fentress Conducting Method".

Jan Andr

Pochází z Chrudimi, je absolventem Konzervatoře Jaroslava Ježka v Praze, kde o čtyři roky později navázal studiem na Vyšší odborné škole - zaměření jazz. Mezi jeho učitele hry na klavír patřili např. Karel Růžička

nebo David Dorůžka.

Věnuje se také hře na Hammondovy vahrany, kterým propadl při svém pobytu v New Yorku a od té doby jsou jeho neodmyslitelným hudebním rukopisem. Nástroj, který v sobě nese specifickou energii i širokou paletu barev, dokáže v jeho interpretaci oslovit jak milovníky jazzu, tak fanoušky gospelu, popu nebo soulu.

Na hudební scéně se pohybuje už více než dvě desetiletí a mimo projektu D.Y.K. působí i se swingovým zpěvákem Janem Smigmatorem, s nímž vystoupil v newyorské Carnegie Hall, a zpěvačkou Tonyou Graves.

Vede také vlastní originální projekt The Track Inspection.

Když jazz byl ještě puberťák: česko-americký sbor trochu jinak
ALICE BAUER

sborový ateliér
 

Alice Bauer je zkušená zpěvačka se širokým žánrovým rozpětím. Tentokrát přiveze na letní festival to, čemu se už mnoho let s radostí věnuje – klasický swing. Dlouhodobě zpívá v kapele Hot Sisters, která působí, jako byste ji vystřihli přímo ze 30. let.

Budete mít příležitost převtělit se na chvíli do „Melody Makers“ Ondřeje Havelky. Přenesete se do doby velkých večírků, kdy Evropa kopírovala americký styl života a ten byl pro ni velkou inspirací. I u nás tehdy vznikaly jazzové kapely, které se odkláněly od starých žánrů a lákal je nový, živý americký hudební svět. Svět, který na nás dodnes dýchá z prvorepublikových černobílých filmů.

V tomto ateliéru zažijete hudbu obou kontinentů,  jak třeskutě americkou, kdy si zazpíváte něco od Boswell Sisters, tak i českou, která se od svého vzoru v mnoha směrech liší, ale je prostě naše a má svůj osobitý říz. Zabrousíte třeba ke Karlu Hašlerovi nebo k Sestrám Allanovým.

Alice vás naučí svižně frázovat, a to i v českém jazyce, což je docela oříšek. Ukáže vám, že improvizace není žádný strašák, protože k ní často stačí pár tónů, slabik, ale také pomlky, chvíle, kdy prostě nezpíváte nic.

Ateliér bude velká jízda. A kdo bude mít chuť, může si i zastepovat.

1766396230234.jpg
  • ohlédnete se za písničkami z doby, kdy vaše babi chodila do tanečních

 

  • připomenete si stylovost a vznešenost prvorepublikové češtiny

 

  • budete zpívat česky i anglicky

  • budete napodobovat instrumentální frázování vlastními ústy

  • vaše uši se naostří stejně jako uši Jaroslava Ježka při stém odposlouchávání americké šelakové desky

  • naučíte se různé sketové slabiky a kdo bude chtít, budete navíc provedeni základním kurzem improvizace na harmonii

 

 

Alice Bauer

Alice Bauer je jazzová zpěvačka, skladatelka a pedagožka. Je zakládající členkou přední české a cappella skupiny Skety, držitelky řady mezinárodních ocenění (Aarhus, Taiwan, Tampere, Graz), se kterou natočila čtyři alba (2015, 2017, 2020, 2024). Album Fascinating Futuristic Rhythm získalo v roce 2025 v Bostonu šest nominací a proměnilo dvě z nich – za nejlepší jazzovou skladbu a album.

Spolupracuje s mnoha projekty české hudební scény, mimo jiné s bebopovou kapelou Bohemia After Dark, ansámblem Hlaskontrabas Oktet a vokální swingovou skupinou Hot Sisters. V roce 2024 založila s Mirkem Fiedlerem autorskou world-jazzovou kapelu Nebula. Je stálou členkou Originálního pražského synkopického orchestru a hostuje s Orchestrem Berg.

Studovala jazzový zpěv na Konzervatoři Jaroslava Ježka a anglistiku-lingvistiku na FF UK. Dlouhodobě se věnuje studiu blízkovýchodní a středoasijské hudby a působí jako lektorka a koučka vokálních skupin, sborů a jazzových zpěváků na hudebních dílnách po celé České republice.

Ve zpěvu se člověk může posouvat celý život a práce s hlasem nikdy nekončí. Sólové zpívání je navíc přirozená věc, ke které nám dost často k naší škodě chybí odvaha. Zde je příležitost.

Allison Nohavica si na tuzemské scéně už vydobyla postavení jedné z nejtalentovanějších zpěvaček a skladatelek, proto také po ní neomylně sáhla brněnská JAMU a zaměstnala ji jako lektorku zpěvu. Letní sborová dílna ji zažila již dvakrát, a to v roli sbormistryně. Obohatila ji naprosto jiným repertoárem, než jaký bychom očekávali, což dokazuje, že je skvělým oživením naší sborové scény. Tentokrát jsme Allison požádali, aby vedla to, co je pro ni nejbližší, tedy seminář sólového zpěvu. Její hlasové možnosti, a to, jakým způsobem s hlasem pracuje a jak interpretuje svoje vlastní skladby, budou zcela jistě velkou a novou inspirací pro účastníky, kteří se rozhodnou semináře účastnit.

​Seminář je otevřený jen 8 účastníkům.

Vybranou skladbu, na které budou na semináři pracovat, předvedou na podiu na závěrečném koncertu. 

 

 

Co se naučíte? 

  • práce s dechem, rezonancí, artikulací, rejstříky, barvou, frázováním, rytmem a celkovým výrazem

​​

  • Individuální koučink sólové skladby

​​

  • tipy a triky pro vystupování

​​

  • anglickou výslovnost a frázování vedené rodilou mluvčí

​​

  • jak udělat píseň skutečně svou — hudebně i emocionálně

  • jak jasně sdělit své hudební představy  korepetitorovi / kapele

Seminář sólového zpěvu
ALLISON WHEELER/NOHAVICA 

Allison07 (1).jpg
cb5f86_4f1f46eb24fb4549ab6ec5c2d11cdbb4~mv2_d_3512_3565_s_4_2.avif

Allison Nohavica

Písničkářka a inovativní zpěvačka z Kalifornie,Allison Wheeler je oceňovaná umělkyně, která se výrazně prosazuje na evropské scéně. Je „skladatelkou s mimořádnou zvukovou představivostí“ (Peter Quinn, magazín Jazzwise, Velká Británie) a všestrannou zpěvačkou s vášní pro kreativní výzvy. Poté, co byla v roce 2018 magazínem DownBeat oceněna titulem Undergraduate Vocal Soloist of the Year, se Wheeler přestěhovala do České republiky, kde se odpoutala od svých „straight-ahead“ kořenů a razí si vlastní uměleckou cestu. Kritici ji přirovnávají k umělkyním jako Becca Stevens (JazzTimes) či Gretchen Parlato (Jazzwise), přesto však Wheeler vytváří zcela jedinečný hudební svět. Její debutové album winterspring, vydané v roce 2022 u britského labelu Ubuntu Music, získalo mezinárodní uznání a čtyřhvězdičkové hodnocení v magazínu Jazzwise.Wheeler pravidelně vystupuje v několika projektech, mimo jiné se svou nově založenou indie-rockovou kapelou Tour Guide Blonde a se souborem Glance Petra Nohavici – vítězem ročníku 2025 Central European Jazz Showcase, jehož debutové album bylo v roce 2023 zařazeno do užší nominace na Ceny Anděl. Kromě koncertní a skladatelské činnosti působí Allison Wheeler také jako odborná asistentka jazzového zpěvu na Janáčkově akademii múzických umění (JAMU) v Brně.

Dada Klementová

V letech 1975 - 93 působila na brněnské Konzervatoři jako pedagog ansámblového zpěvu na hudebně-dramatickém oddělení, od roku 1991 je pedagogem JAMU: vícehlasý zpěv, herecko-vokální interpretace a korepetice v atelieru muzikálového herectví na Divadelní fakultě.
Členka kapely Quakvarteto, zaměřené na vlastní tvorbu a volnou improvizaci (CD "Quakvarteto – Průvany" r. 2001 a "Quakvarteto-Children's Songs by Chick Corea" r. 2003), spolupracuje s HADivadlem (písně Jiřího Bulise, CD "Hosté na zemi" r. 1998), vede kapely Dadatrio a CKK Band, zaměřené na původní tvorbu, písně Jiřího Suchého a Jiřího Šlitra a vánoční koledy (CD "Pokoj, zdraví, požehnání" r. 1994), produkuje vlastní tématické klubové pořady zaměřené převážně na českou tvorbu, moderní šanson, písně Jaroslava Ježka, Jiřího Voskovce a Jana Wericha, Jiřího Suchého a Jiřího Šlitra a dalších.

Tel.:

+420 724 775 396

Pořadatel: 

Lomnický Sbor Disharmonických amatérů, z.s.
Palackého náměstí 330, 679 23 Lomnice

bottom of page